Здравствуйте уважаемые читатели, сегодня мы поговорим с Вами о то, чем черно-белый портрет лучше цветного и почему большинство известных на весь мир фотографов фотографируют, продолжая использовать старую ч/б пленку или особый монохромный режим съемки цифровой камеры.
Прежде всего, нужно сказать, что это направление фотографического искусства отлично подойдет для новичков, которые хотят в ручном режиме научиться подбирать экспозицию кадра. Монохромные снимки не так чувствительны к правильности подбора выдержки и установки цветового баланса. Даже серьезные промашки фотографа на фотографии незаметны. Поэтому, тем, кто недавно взял в руки камеру можно порекомендовать попробовать себя в этом жанре.
Однако профессионалами черно-белый портрет используется немного для других целей. В комбинации с правильно подобранным освещением, ракурсом и настроением модели настоящие профи могут передать через фотографию не только внешний вид человека, но и его внутренний мир, мысли и желания. Благодаря тому, что на снимке зрителя не отвлекают разнообразные цвета, контрастные перепады и пестрые элементы, он может сосредоточиться на образе, который пытался создать фотохудожник.
Отдельного внимания заслуживают фотографии снятые на ч/б пленку с высокой чувствительностью, на которую достаточно часто фотографируют в западном мире. Особое настроение создаваемое немного нечеткими контурами из-за высокой зернистости невозможно сымитировать ни в одном графическом редакторе. Такие изображения людей наполнены неповторимой энергетикой и заставляют останавливать взгляд зрителя именно на них. Даже из тысячи похожих кадров вы обязательно заметите тот, который сделан с использованием пленки.
Если вы хотите получить отличный кадр, выполненный в серых тонах, никогда не просите модель изобразить какую-то эмоцию, не обязательно даже смотреть в объектив, наиболее чувственные снимки получаются тогда, когда человек полностью погружен в свои мысли и думает о чем-то очень важном для него.